Готовы увидеть своих любимцев на пьедестале или подвергнуть сомнению решение экспертов? Встречайте: Топ-30 самых значимых персонажей аниме всех времен!

Раньше, чтобы насладиться любимыми мультфильмами, нужно было выложить целое состояние за VHS-кассету, содержащую всего несколько эпизодов. Сегодня, однако, это настоящий рай для фанатов. Новые и старые серии можно смотреть онлайн в любое время и в любом месте.

Эта замечательная эпоха для поклонников аниме натолкнула нас на мысль составить список лучших аниме-персонажей всех времен. В этом списке вы найдете как популярных современных героев, так и классических персонажей, оказавших большое влияние на развитие анимационного жанра.

Как мы составляли список лучших аниме-персонажей всех времен

Прежде чем представить список, мы хотели бы рассказать вам, как мы его составляли. Каждый персонаж был выбран на основе их влияния на развитие аниме как жанра, их важности в истории анимации и, конечно же, нашей личной любви к ним.

Выбрать 30 персонажей было непростой задачей, но мы пошли на этот шаг. В список не попали многие любимые персонажи, такие как Шотаро Канеда, Чар Азнабл и Алукард, но это не значит, что они менее важны или интересны.

Мы тщательно изучили каждого персонажа и сделали непростой выбор, чтобы представить вам лучших из лучших. Мы надеемся, что этот список будет познавательным и интересным для всех поклонников аниме.

Смотрите так же:

30. Light Yagami (Death Note)

Лайт Ягами — персонаж с дьявольским духом и неудержимой решимостью изменить мир. Его воля стала движущей силой Death Note, превратив ее в настоящий феномен. Благодаря продуманному использованию автором клиффхэнгеров, манга вызывала невероятное привыкание. Сюжет полностью зависел от хитрости Лайта и сложности его интриг. Изначально Лайт был примерным учеником и готовился к блестящей карьере в полиции, как и его отец. Однако после того, как он получил Тетрадь смерти, началось удивительное превращение этого молодого человека в безжалостного судью, присяжного и палача.

Лайт — человек многогранный и на протяжении всей истории остается окутанным тайной. Его конечная цель — создать лучший и безопасный мир, но это, возможно, иллюзия. Его идеализм проявляется даже без Тетради смерти: когда он временно теряет память о Тетради смерти, чтобы сбить Л со следа, Лайт возвращается к своей обычной справедливой натуре.

Он проявляет больше сострадания и отказывается использовать Миса Амане, даже когда L просит его об этом. Эти черты делают его сложным персонажем, вызывающим сочувствие и желание сотрудничать, несмотря на то, что он злодей. Продвижение Райта по сюжету подчеркивается его гениальностью. Его интеллект и стратегическое мышление поражают, а «Тетрадь смерти» еще больше подчеркивает его безжалостность, позволяя использовать людей в своих целях. То, как он реализует свои коварные планы, поражает воображение. Однако его высокомерие в конечном итоге приводит к трагическим последствиям.

29. Dio Brando (JoJo’s Bizarre Adventure)

Дио Брандо — уродливый злодей, выросший в жестоком обращении со своим отцом. Оказавшись в детстве сиротой, он посвятил себя уничтожению семьи Джойстар. Он мучил свою семью, мучил домашних животных, но зло Дио стало еще сильнее, когда он нашел каменную маску — священную реликвию, превращающую владельца в вампира. В какой-то момент Дио использовал каменную маску, чтобы создать целую армию нежити, включая таких дьявольских личностей, как Джек Потрошитель, показав, насколько злым он может быть. Один из величайших антагонистов мультфильма, Дио позже начал использовать свой Стенд, добавив к нему еще более ужасающие способности.

Характер Дио остается сложным на протяжении всей истории. Его конечная цель — сделать мир счастливее и безопаснее. Его идеализм и благородство проявляются даже тогда, когда он не владеет Тетрадью смерти: когда он временно отказывается от владения Тетрадью смерти, чтобы сбить Лайт со следа, он теряет все свои воспоминания и возвращается к своей обычной личности. К нему также возвращается моральный компас, и он проявляет сострадание к окружающим; он даже отказывается использовать Мису Амане для добычи информации, когда L просит его об этом.

Эти качества помогают создать сложного персонажа, который в конечном итоге становится отвратительным злодеем, но вы все равно хотите болеть за него, чтобы он вышел из этой истории победителем. Прогресс Райта на протяжении всей серии характеризуется его гениальностью. Его интеллекту может позавидовать Макиавелли, а сила Тетради смерти добавляет ему безжалостности, он использует людей любыми способами для достижения своих целей. Захватывающе наблюдать за тем, как его коварные планы воплощаются в жизнь. Однако эго Райта столь же велико, как и его мозги, и это высокомерие в конечном итоге приводит его к трагическому падению.

28. Гон Фрикс (Gon Freecss — Hunter x Hunter)

Жизнь Гона, главного героя аниме Hunter x Hunter, определяется отсутствием его отца Гинга. Поэтому он отправляется в эпическое приключение, мечтая стать охотником и узнать, что его «мертвый» отец на самом деле жив.

Воспитанный своей тетей в лесу, Гон сильно привязан к природе и животным и является искусным охотником. Несмотря на это, он по-прежнему нетерпеливый, импульсивный и сердитый ребенок. Но он все равно стремится стать лучшим охотником, каким только может быть. Сочетание подростковых историй и фэнтези делает «Гон и Охотник х Хантер» одним из самых правдоподобных и приятных мультсериалов.

27. Астробой (Astro Boy — Astro Boy)

Астро Бой — один из старейших персонажей аниме, впервые появившийся на экране в 1963 году. Созданный Осаму Тэдзукой, «отцом манги», этот персонаж стал символом своего времени.

Оригинальный Astro Boy уникальным образом объединил классическую историю о Пиноккио с научными достижениями послевоенного атомного века. По сюжету, доктор Тенма создал Астро Боя как замену своему погибшему сыну. Из этой трагедии родился ясноглазый мальчик-робот с рентгеновским зрением, ракетными ногами и руками мощностью 100 000 лошадиных сил. Его задачей было защищать человечество от самого себя.

Его дизайн был очень детским и нравился детям. Однако за его милой внешностью скрывается персонаж, который рассказывает детям о трудностях и проблемах, с которыми сталкиваются люди в мире.

Астро Бой — не просто герой, он больше, чем человек, и меньше, чем человек, одновременно. Астро Бой помогает детям понять сложные моральные вопросы, ситуации, в которых персонажи имеют сложную мотивацию, и социальные проблемы, которые не всегда имеют простые решения.

26. Вэш Ураган (Vash the Stampede — Trigun)

Вэш — загадочная фигура, полная противоречий. Он обладает поразительными боевыми навыками, превосходящими человеческие возможности, но в то же время он сострадателен и добр. На его теле бесчисленное множество шрамов — ран, которые он наносит, чтобы защитить даже тех, кто является его врагом. Его обещание никогда не лишать себя жизни создает драматическую ситуацию в Trigun, где его враги пользуются его добротой.

Уэша называют «Ураганом». Он обладает почти непостижимой силой. Он — величайший стрелок на планете, и любой преступник, с которым он сталкивается, оказывается беззубым против него. Но настоящая миссия Вэша — спасти мир от своего «брата» Найвза, и именно в этой борьбе раскрывается истинный героизм Вэша.

История детства Вэша и его матери Лем — замечательная сказка, как и история о том, как Найвс становится полярной противоположностью Вэша. Вэша часто изображают детским дурачком, но на самом деле это очень сложный и мучительный персонаж, который делает все возможное, чтобы помочь тем, кто не осознает, что он для них сделал.

25. Лелуш (Lelouch Lamperouge — Code Geass)

Лелуш — культовый персонаж с захватывающей историей. Изначально Лелуш столкнулся со своими внутренними демонами, которые привели его в темную бездну. Веря в принцип, что цель оправдывает средства, он преследовал свои идеалы, но постепенно потерял представление о себе и стал стремиться властвовать над всем, что его окружает. Гордость и высокомерие закрыли ему глаза на истинные ценности, и он потерял то, что было действительно важно.

Образ альтер-эго Зеро стал важной частью характера Лелуша. Благодаря своему загадочному костюму Зеро стал символом как врага, так и героя. Но это была не просто личина, она стала частью личности Лелуша, отражая его внутренние противоречия и прихоти. В конце концов, план Лелуша удался, но не так, как все надеялись, и подающий надежды мальчик исчез. Этот образ стал ярким примером антропоморфизма — переноса человеческих черт на неодушевленные предметы и существа.

24. Мотоко (Motoko Kusanagi — Ghost in the Shell)

Майор Мотоко Кусанаги — колоритная и влиятельная фигура в мире аниме, особенно в серии Ghost in the Shell. В сериале часто встречаются длинные линии, полные политических интриг, но Мотоко удерживает внимание зрителя. Она не только втянута в политические махинации, но и является настоящим мастером в них, демонстрируя уникальную силу и мастерство. Она также проявляет себя как отличный детектив, часто раскрывая сложные дела в одиночку. Все это происходит в среде, где доминируют мужчины, что подчеркивает ее силу и независимость.

Мотоко — пример сильного женского персонажа, которому не нужно открыто исповедовать феминизм. Она просто продолжает оставаться собой, и ее качества вызывают уважение без лишних разговоров. Но ее роль в сериале не ограничивается этим. Она также служит платформой для обсуждения важных философских вопросов о природе человека в век технологий. Ее собственная жизнь и внутренние конфликты поднимают вечные вопросы о том, что значит быть человеком в мире, где грань между человеком и машиной становится все более размытой.

23. Леви Акерман (Levi Ackerman — Attack on Titan)

Кто такой Леви Акерманн — герой или злодей? Этот вопрос мучает многих поклонников аниме «Атака Титанов». Однако не стоит спешить с ответом на него. Ведь за этим персонажем скрывается не только мастер охоты на гигантских монстров, но и сложная натура, полная противоречий.

За основу создания Леви был взят Роршах из культового комикса Watchmen. Этот антигерой известен своей безжалостностью и стратегическим мышлением. Неудивительно, что Леви считается одним из самых умных персонажей в истории анимации. Его способности поражают, а преданность делу защиты друзей оставляет желать лучшего.

Героизм Леви далеко не однозначен. Он не только сражается с монстрами, но и стремится защитить свой народ от ужасов войны. На его поступки влияют глубокие моральные убеждения, которые заставляют его задуматься о смысле борьбы и жертвах, на которые приходится идти.

Леви Акерманн — не просто мультипликационный персонаж. Он стал частью поп-культуры и настоящим феноменом. Его сложная личность и необычные способности делают его незабываемым персонажем, оставляющим глубокий след в сердцах зрителей.

22. Какаши (Kakashi — Naruto)

Какаши Хатаке — герой, чья яркая личность превзошла всех протагонистов серии «Наруто». Его уникальный дизайн и спокойный характер с внутренней силой сделали его одним из самых популярных персонажей среди зрителей.

Какаши — не просто учитель, а настоящий наставник для своих учеников. Он не только обучает их боевым искусствам, но и поддерживает в трудную минуту и служит примером для подражания. Его мудрость и преданность делают его незаменимым персонажем в мире Наруто.

За своей мягкой маской Какаши скрывает сложное прошлое, полное потерь и возмездия. Его прошлое придает его характеру глубину и эмоциональность, делая его не просто учителем, а героем, готовым поделиться своей историей.

Какаши Хатаке — символ силы и мудрости. Его уникальный образ и увлекательная предыстория заслуживают внимания и могут стать основой для еще одной серии, которая наверняка найдет поклонников среди фанатов «Наруто».

21. Гатс (Guts — Berserk)

Гатс, главный герой аниме «Берсерк», — символ мужества, отваги и непобедимости. Внешне он страшен и опасен, но внутри очень умен и мудр, а его величие распространяется даже на его огромный меч. Гатс не просто владеет оружием, он использует тактическое мышление и всегда находится среди тех, кто становится его жертвой.

Гатса не только рубят на куски в бою, о нем также часто говорят и слышат. Его история рассказана глазами человека, который имеет все основания ненавидеть этот мир, но борется за его благо. Таким образом, он стал образом для многих героев.

Огромный меч, которым владеет Гатс, спровоцировал повальное увлечение большими мечами в аниме, которое распространилось на таких персонажей, как Клауд Страйф и Ичиго Куросаки. Таким образом, Гатс не только стал символом силы и мудрости, но и повлиял на развитие аниме-индустрии.

20. Арсен Люпен III (Arsene Lupin III — Lupin III)

Если аниме «Берсерк» известно своими гигантскими мечами и жестоким мировоззрением, то «Люпен» предлагает комедийный подход к анимации для взрослых. История о любовном интересе, который путешествует по миру в поисках легких денег, — это очаровательная комедия, которая заставляет зрителей улыбаться и смеяться. Это был первый случай, когда пикантный юмор появился в популярном аниме, и оно стало символом взрослой анимации, которая не боится задавать вопросы и смеяться над своими ошибками.

Таким образом, аниме «Люпен» стало возможностью переосмыслить взрослую анимацию и ее потенциал. Оно показало, что комедийный подход к аниме может быть не менее увлекательным, чем серьезная история о битвах и приключениях. Оно также ознаменовало начало нового этапа в развитии аниме, когда оно стало привлекать взрослую аудиторию, предлагая уникальные истории и юмор, которые раньше были ориентированы на детей.

19. Дзётаро Кудзё (Jotaro Kujo — JoJo’s Bizarre Adventure: Stardust Crusader)

Влияние JoJo’s Bizarre Adventure на мир аниме неизмеримо. Среди персонажей этой истории особое место занимает Дзётаро Кудзё, первый член семьи героя, у которого появилась подставка. Его сверхъестественная сила, которая является визуальным проявлением души владельца, играет важную роль в сюжете JoJo’s Bizarre Adventure.

Как и остальные члены семьи JoJo Star, Дзётаро Кудзё — стильная фигура, завоевавшая сердца фанатов и являющаяся самым узнаваемым членом состава JoJo’s Bizarre Adventure.

18. Ророноа Зоро (Roronoa Zoro — One Piece)

Трудно найти персонажа, который мог бы соперничать с Ророноа. Он — пират-самурай с зелеными волосами, впечатляющим шрамом и тремя мечами, но это лишь часть его обаяния. Он один из лучших бойцов клана Соломенной шляпы и верный советник Луффи.

За его сдержанным характером скрывается серьезное и искреннее сердце, всегда готовое поддержать своего лидера. Но не ждите, что он всегда будет счастлив. Это единственный случай, когда он действительно выходит из себя, за исключением, конечно, битвы. Как бы язвителен он ни был, Ророноа не лишен доброты, которая проявляется в его готовности помочь нуждающимся (даже если это незнакомые люди).

17. Кирито (Kirito — Sword Art Online)

История этого мечника стала катализатором популярности Isekai. Кирито попадает в VR-игру, где умереть в игре означает фактически потерять жизнь. Его цель — вернуться в реальный мир и достичь максимального уровня, чтобы стать сильнейшим игроком в SAO.

Некоторые задавались вопросом, как Кирито, обладающий такой силой, смог завоевать сердца девушек. Но трагическая история Кирито, его уникальные способности и обаятельная личность делают его очаровательным персонажем. И трудно не оценить его уникальный стиль и двойные клинки. Нео, уйди с дороги!

16. Рей Аянами (Rei Ayanami — Evangelion)

Этот загадочный пилот EVA очаровывает фанатов с первого мгновения. Рожденная с ДНК матери Синдзи и ангела Лилит, Рей ведет себя так, будто ее единственная цель — пилотировать EVA, и редко взаимодействует с другими людьми. Вы можете увидеть в Рей ее собственный голод по смыслу и общению, и невероятно трогательно наблюдать, как она находит радость и цель со своими новыми друзьями.

15. Танджиро (Tanjiro — Demon Slayer)

Танджиро Камадо, главный герой аниме «Demon Slayer», поражает своей непоколебимой силой духа и преданностью. Его история начинается с трагического момента, когда его семья становится жертвой демона, и лишь он и его сестра, Незуко, уцелели, но сестра стала демоном.

Танджиро, чтобы вернуть сестру к человеческому облику, отправляется в опасное приключение, становясь частью Корпуса Охотников на демонов. Его внутренняя сила и настойчивость выделяют его среди других охотников. Он обладает уникальной способностью чувствовать эмоции демонов, что делает его соперничество еще более интересным.

Танджиро не только мастерски владеет мечом, но и проявляет невероятное сострадание к врагам, стремясь найти их человеческую часть и дать возможность им умереть в мире. Его характер, сила воли и внутренний мир в сочетании с бесконечной преданностью сестре делают его персонажем, который захватывает и вдохновляет.

14. L (Death Note)

L — персонаж, ставший символом конфликта между добром и злом, социопатией и эгоизмом. Его внешний облик одновременно крут и эксцентричен, что интригует зрителей; L — гений, который не боится задавать вопросы и исследовать тайны, даже если ему приходится сталкиваться с самим собой. Его способность адаптироваться и находить слабые места в защите противника делает его непобедимым противником.

В противостоянии L и Лайта есть драматическое напряжение, которое держит зрителей в напряжении по мере развития сюжета; L — персонаж, чье появление и поведение подчеркивает страхи и тревоги зрителей и вызывает у них эмоции. Тем не менее, «Эль» остается персонажем, который всегда готов пойти на крайние меры, чтобы достичь своих целей.

13. Синдзи (Shinji Ikari — Evangelion)

Герои часто олицетворяют все то, что мы хотим видеть в себе: сильные, красивые, уверенные в себе, самоотверженные, с некоторыми приятными недостатками, чтобы быть ближе к нам. Но Синдзи был исключением, он не исполнял наши желания. Вместо этого Синдзи показал нам свое истинное «я». Он был напуган, плаксив, отчаян… Но какой 14-летний подросток не чувствовал бы себя так, учитывая то, с чем ему пришлось столкнуться? Он — персонаж, который бросает зрителям вызов: не утонуть в мире достигнутой власти, к которому так склонны многие другие мультфильмы. Он жалок, но именно это делает его великим.

Хидеаки Анно, сценарист и режиссер «Евангелиона», страдал от тяжелой депрессии во время создания сериала, и, как настоящий художник, он вложил эмоции и отчаяние в свою работу. Каждый из персонажей — это отражение его самого мрачного состояния, которое было растиражировано в СМИ. И никто не олицетворяет его эмоции больше, чем Синдзи. Через Синдзи, молодого парня, выполняющего миссию по борьбе с гигантским демоном, который хочет уничтожить его мир, мы получаем представление о реальном человеке, борющемся со своими личными демонами. Синдзи отражает все то, что заставляет депрессивных людей ненавидеть себя. Он не является путешествием в страну фантазий. Не то чтобы в эскапистских фантазиях было что-то плохое, но аниме — это не просто средство для экзотических путешествий.

12. Сейлор Мун (Усаги)

Для многих детей она была первым персонажем в аниме, которого они увидели, и ее влияние не прекращается до сих пор. Возможно, дело в том, что фраза «Лунная Призма, дай мне силу!» стала одной из самых популярных в аниме.

Она смешная, забавная и очень легко узнаваемая. Это одна из причин, по которой фанфикшен стал таким долгоиграющим. Но не стоит забывать, что Наоко Такеучи создала одного из самых динамичных и крутых персонажей в истории аниме. Сейлор Мун — одна из самых успешных «актрис» в своей карьере.

11. Кеншин (Himura Kenshin — Rurouni Kenshin)

Кеншин — персонаж, который мог бы стать образцом для других героев аниме. Он был ассасином, который больше не хотел убивать. Поработав наемным мечником и убив бесчисленное количество врагов, этот персонаж поклялся себе, что больше никогда не будет иметь ничего общего со смертью. Однако его клятва постоянно подвергается испытаниям, когда человек низкого пошиба ставит под угрозу мир своей страны.

Кеншин был настоящей новинкой в самурайском жанре того времени. Его образ был настолько женственным, что неосведомленные зрители часто принимали его за женщину.

Кроме того, он был одним из самых вежливых персонажей в истории аниме, всегда ставил других выше себя и говорил с ними с максимальным уважением и терпением. На первый взгляд, он — образцовый милый парень, которого можно было бы ожидать в роли учителя или цветочника, а не воина, пытающегося искупить вину за годы кровопролития. Он — человек, который не является воином, ведь под его спокойной внешностью скрывается свирепый зверь.

Когда Кеншин вынужден действовать, он может впасть в ярость и вернуться к привычкам, которые сделали его самым грозным фехтовальщиком в стране. В результате Кеншин может стать полным отморозком и устроить одну из самых эпических схваток на мечах в истории аниме, но после того, как опасность миновала, он всегда возвращается к своей милой персоне. Но когда ему одиноко и спокойно, он больше всего боится, что однажды навсегда вернется к своему первоначальному облику и снова станет убийцей.

10. Вегета (Vegeta — Dragon Ball Z)

Его роль принца сайянов часто откладывалась в сторону, когда Google Glass оповещали его о том, что уровень силы Гоку превысил 9000. Вегета стал живым воплощением творчества Акиры Ториямы. В отличие от прямого пути Гоку как символа света и добра, Вегета шел по извилистому пути с множеством поворотов и перемен.

Поначалу он воплощал в себе идею обычного злодея, но со временем его роль менялась, он становился то шатким союзником, то врагом, то заботливым отцом. Однако зловещая сторона его характера никогда не исчезала, иногда он возвращался к своим старым привычкам. Несмотря на свое сайянское происхождение, он на каждом этапе оставался в тени Гоку. Его эго не могло смириться с этим фактом на протяжении многих лет.

9. Спайк Шпигель (Spike Spiegel — Cowboy Bebop)

Спайк Шпигель соединил боевые искусства Брюса Ли, влияние Люпена III и атмосферу фильма нуар, чтобы создать своих уникальных персонажей. В сериале «Ковбой Бибоп» Спайк стал центральным персонажем в смешении различных культур и влияний со всего мира.

Спайк оказался многогранным персонажем. Он был искусным вором, мастером многих навыков, строителем собственного космического корабля, проницательным детективом, искусным бойцом и даже философом. Однако самым интересным аспектом его личности было его прошлое в гангстерском мире и безответная любовь. Его связь с Джулией и ее трагические последствия преследовали его на протяжении всего сериала, открывая нам, что действительно важно для Спайка. Завершившись мощным финалом, «Ковбой Бибоп» отправил Спайка в легендарное уединение — событие, не имеющее аналогов в мире анимации.

8. Гоку (Goku — Dragon Ball)

Возможно, Гоку и стал прототипом современного героя сёнэн-аниме, но в свое время это был был настоящий герой-новатор. Когда мир впервые увидел вздорного мальчика Гоку в Dragon Ball, огромные, мускулистые герои были в тренде (по иронии судьбы, он стал таким, повзрослев). Было важно, чтобы Гоку повзрослел, и в эпоху, когда персонажи мало менялись, это стало еще одной революцией.

Однако настоящие дни славы Гоку пришлись на Dragon Ball Z. Гоку, возможно, не самый популярный персонаж в DBZ, но он — краеугольный камень DBZ. Его героизм, сила и самоотверженность сделали его идеальной центральной фигурой для детской аудитории, где темы должны быть простыми. Возможно, он не самый сложный персонаж в истории анимации, но он идеально соответствовал целям, поставленным создателями. Однако Гоку особенный не столько из-за своей сложности, сколько из-за того влияния, которое он оказал. Он стал персонажем, опрокинувшим стереотипы своего времени и задавшим направление сёнэн-манги/аниме на годы вперед: создатели Naruto, One Piece и многих других манга и аниме признали влияние Гоку на их сюжеты и дизайн персонажей. Они признают влияние Гоку на их сюжеты и дизайн персонажей.

7. Йохан (Johan — Monster)

Йохан часто считается одним из самых страшных персонажей в истории анимации. Его профиль — это серийный убийца, достойный главной роли в голливудском триллере. Харизматичный и умный, он был социопатом, у которого не было другой цели, кроме как уничтожить все вокруг себя. Он не только убивал, но и превращал других в таких же монстров, как и он сам. С ранних лет он развил в себе способность манипулировать людьми и убеждал других воспитанников приюта убивать персонал и друг друга.

Многие сравнивают Йохана с Муном Ягами из Death Note, но между ними есть существенные различия. Главная черта Лайта — эгоизм, он ставит свою жизнь выше всего остального, в том числе и своей главной цели — изменить мир. Иоганн же, напротив, не боится смерти и приветствует ее. Он способен подвергнуть себя опасности и помешать другим. Если Райт использовал свои сверхъестественные способности, то Иоганн оперирует своим мозгом и знаниями о людях. Иоганн страшен, потому что показывает своим жертвам не самую человечную сторону человечества. Эпическая история «Монстра» во многом обязана этому персонажу.

6. Наруто (Naruto Uzumaki — Naruto)

Для многих «Наруто» является синонимом аниме. Этот популярный и влиятельный сериал уже много лет покоряет сердца фанатов. И это отчасти благодаря главному герою Наруто. Энергичный сирота, обожающий рамен, стал одним из самых известных персонажей аниме.

Он начал свой путь новичком и с трудом добился признания в обществе, но благодаря своей целеустремленности стал могущественным ниндзя. Не стоит забывать и о чакре Курамы, легендарного девятихвостого зверя, который подарил Наруто его уникальные способности. Наруто стремился стать одним из величайших ниндзя, и в результате стал одним из самых ярких персонажей аниме.

5. Эдвард Элрик (Edward Elric — Fullmetal Alchemist)

Амбициозный, умный и мудрый не по годам Эдвард Элрик привнес новое измерение в образ современного мультипликационного героя. Он был не просто добродушным милым парнем. Умный, хитрый и высокомерный, он был техническим инвалидом, потерявшим руку и ногу в результате трагического несчастного случая, вызванного гордостью и любовью.

Эдвард — многогранный персонаж. Он может быть комедийным, смешным и глубоко печальным. Он может быть жестоким, но и сострадательным. Главное, что мы видим, — Эдвард открывает для себя суровую правду о мире и понимает, что знает гораздо меньше, чем думал.

4. Ичиго Куросаки (Ichigo Kurosaki — Bleach)

До того как Ичиго обрел способность становиться Духом-Жнецом и защищать людей от злых пустотников, он был обычным школьником, ничего не знающим о мире духов. Теперь, когда его заменил Жнец, Ичиго сражается за добро, неся в мир Дух Добра и защищая всех, кто нуждается в защите.

Его огромный меч и уникальный дизайн не только сделали его неоспоримым представителем в мире сёнэн-аниме, но и героический характер, захвативший души фанатов, помог ему стать символом добра и силы.

3. Идзуку Мидория (Izuku Midoriya/Deku — My Hero Academia)

Этот человек родился в мире, где суперспособности встречаются редко, но это не помешало ему захотеть стать героем, как Олл Мэйт, человек, которым он восхищался и который унаследовал его способности. Кто в детстве не мечтал о сверхспособностях? Деку был воплощением ребенка, который наконец-то осуществил свою мечту стать супергероем.

2. Монки Д. Луффи (Monkey D. Luffy — One Piece)

В 2022 году One Piece стала самой продаваемой мангой в истории. Неудивительно, что главный герой этого феноменального сериала возглавляет наш список: многие дети в 2000-х годах открыли для себя One Piece по телевизору и стали фанатами аниме, познакомившись с Луффи.

Мгновенно узнаваемый в своей соломенной шляпе и красной куртке, Луффи — храбрый воин революционного типа. Его храбрость и безрассудство делают его отважным пиратом и проводником в захватывающие приключения. Именно поэтому Луффи стал одним из самых ярких персонажей анимации.

1. Тоторо (Totoro — My Neighbor Totoro)

С момента выхода фильма гигантский пушистый сгусток стал символом студии Ghibli и одним из самых известных существ в мире анимации. Встав в один ряд с Микки Маусом и Винни-Пухом, он стал популярной анимационной иконой, вызывая у зрителей чувство детской невинности и безграничного воображения. Какой ребенок не захочет поиграть с этим милым кошкоподобным джинном?

А кто, по вашему мнению, заслуживает первого места? Дайте свой взгляд на этот список и расскажите, кого бы вы поставили на пьедестал! Пишите свои предложения в комментариях.

Поделиться статьей с друзьями!